“声色之境”-水彩-中华艺术

“声色之境”

来源：中华艺术
编辑时间：2020/8/26 9:01:50
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蒋烨油画作品《荔枝》

刘晨

每次和朋友聊起蒋烨，眼前浮现的不是他那标志性的披肩卷发，而是令人垂涎欲滴的一堆荔枝。这种近乎幻象的感觉，一直深植脑海，多年来都无法抹去。我想，这也许就是蒋烨水彩画的魅力所在。

蒋烨打破了我对水彩的固有印象，让我不得不开始重新审视之。水彩画发展到今天，已经不再是18世纪的“风土地形图”了。作为绘画的独立门类，水彩在美术史上的地位日渐重大。早在上世纪80年代，作为全国“水彩大省”的湖南，涌现出了以张举毅、黄铁山、朱辉、殷保康等为代表的一批水彩画领军人物。他们在水彩领域的研究与成就，在国内占据着举足轻重的地位。

蒋烨毫无疑问是这支“水彩大军”中的一员大将。他立足写实，从最质朴的生活中找寻美：静静堆放的荔枝、核桃，瓶中恬静的香水百合，熙熙攘攘的阳光集市，水雾萦绕的渔乡，银装素裹的雪山……从静物到人体，从宏大场景到自然写生，水彩之于蒋烨宛如水之于鱼。生活中、自然界的一切细微之美，都能在他恣意徜徉的水彩演绎中表现得淋漓尽致。

在高校多年从事美术教育的蒋烨，零距离地见证了学生们的青春华年。在他的“迷彩青春”中，成百上千人的军训方阵在暖色调的光晕下，仿佛向观者道出了一种近乎回忆的青春画面。这呓语般的色彩，是蒋烨水彩画的标志。在他的众多作品中，不论是“迷彩青春系列”中的宏大场景，还是“阳光静物系列”中的细微特写，这种色彩与光影诉说的微妙情感都不难体会。

有声有色更有情。观蒋烨的水彩，让人有如置身声色之境。如梦似幻的色彩与光影，是蒋烨水彩画的灵魂，更是他透过画面与人诉说的心声。

就如蒋烨画的荔枝给我的强烈印象一样，那柔美而暖心的光彩，早已于观画的那一刻，了然于心。