著名书画家徐宏毅个人简历 ，法号恒华，国家一级美术师，中央国家机关书法家协会会员，牛津艺术学院博士生导师，1963年2月9日生于西安，从小学习书法和治印，治印大约在5万多方，被誉为西北印王，书从唐楷入手丶隶书习曹全碑，草书习张芝，王義之等笔法，思想追求完美，作品《天道》被国家体育总局水立方永久收藏入《厚德载物》《自强不息》被国家煤炭博物馆收藏，2013荣获中华国粹金奖.2014年荣获全国书画创意金奖，2012年荣获全国德艺双馨称号，和全国书画百杰人物现任中国科学书画研究院副院长，中国书画家协会副主席，，北京天开寺书画院副院长，中国书法家协会会员，陕西书法家协会会员，西安市文化艺术研究院院士，中国乡土文化艺术协会会员。中国实力派书法家，画家，中华国礼签约书画家，文化部《中华翰墨风采》书画高级顾问，全国名人书画艺术界联合会主任委员，中国孝行天下组委会高级顾问，红旗飘飘书画院深圳分院副院长，西安秦砖汉瓦博物馆高级顾问，其作品堪称极品书法，绘画以山水花鸟而闻名，很受世界各国友人的喜爱。

徐宏毅作品赏析

1963年2月，徐宏毅先生出生于西安市一个教师家庭，父亲是黄埔17期学员，母亲是普通劳动妇女。少年时期的徐宏毅，社会家庭条件都很艰苦，但也养成了他以苦为乐的精神。没钱买墨汁，就自己制作。用家里锅底烧结的烟灰调水做墨，经常弄得满脸黑污，整天脏兮兮。每天一放学回家，除了帮助父母干家务，就是苦练书法。与书法结缘是小学时从临摹毛泽东诗词、毛主席语录中的“毛体”、“向雷锋同志学习”标语开始。直到现在，他还对“毛体”书法钦佩不已。第一次进学校大门看到照壁上题字：“四海翻腾云水怒，五洲震荡风雷激”。“我深深地被大气磅礴的毛体书法所吸引，从此义无反顾地踏上了如痴如醉的书法之路。”

每天上学一进大门，我都要驻足凝视揣摩。有的学生私下议论发笑，甚至还报告给老师：“我们班的徐宏毅是不是傻了，总是一个人站在照壁前发呆，老师你不信去看看!” 渐渐地，在十里八乡，小有名气。逢年过节，乡亲们纷纷要求写春联、刻印章。毕业后，徐宏毅就自己开了印章铺，治印5万多方，因手艺精湛，被誉为“西北印王”。 1989年进入中国书画函授大学深造。学习期间，有幸遇到石宪章老师，他说：“学书法，不是为了钱，为了钱，你就别学，你应该去做生意。书法之路是很清贫的”。“他的这段话让我至今依然记忆犹新。” 2013年进入清华大学书法高研班学习。

他很赞同沈尹默先生如此评价书法：“世人公认中国书法是最高艺术，就是因为它显示惊人的奇迹——无色而具图画的绚烂，无声而具音乐的和谐，引人欣赏，心畅神怡。” 有人问他，“数十年来，徐老师你一直在苦练书法，不觉得又苦又累吗?”他说：“书法给我带来的最大影响是培养了认真做人，用心做事的态度。因为我热爱，所以这是一个愉悦的艺术旅程。”

以觉为路

智慧的根源——觉。觉就是觉察、觉醒、觉悟的意思。以戒为师，戒就是戒除掉那些重复出现的破坏性的生命模式，能戒才能易。也可理解为戒掉身上不好的坏习惯。以戒为师，能戒才能有智慧，戒是检验智慧的标准。

当你有察觉的时候，你就会有新的领悟，当你有新的领悟的时候，你的认知，信念都会有新的改变，你的人生就会改变。艺术家笔下的树、花、鸟、河流，流淌出的韵律，其味道、神韵、感觉，无不是“以觉为路”的体现。

“觉察，是一切改变的开始，也是一切改变的过程。以觉为路，能觉才能有智慧，觉察是通往智慧的道路。”宏毅先生说，“正如很多艺术家所言，这个作品好像不是‘我’所做的，有如神助，好像是画在画‘我’，而不是‘我’在画画。”

徐宏毅作品赏析

观宏毅先生的禅意画作品《山重水复疑无路，枊暗花明又一村》，画中风味独特，素朴自然，虚实相生，意境、画境相融，突破主题。画中表现了深邃的意境，境大意深。那重山丈水，给人以疑路无行感觉，忽然有黄色重楼光明大道映入眼帘，那蓝色宜人，繁华似棉的美景，柳暗花明又一村现在眼前。山水，景物形神毕现，宛然在目。一幅意味相融，情意深厚，耐人寻味的艺术画作，令人心醉神往，百看不厌。

书法作品《风生水起》，其中的“水”字，在先生的笔下直如行云流水，潇洒俊逸。他说：“一幅好的书画作品，要有音乐感、节奏感。字写的要如流动的水一样，每幅作品都要有动感，并不失霸气和大气”。

徐宏毅作品赏析

宏毅先生告诫正在清华书画研修班学习的学员，心里有开悟之处，马上就去做，要常临帖，临帖，就如找师父一样，找到好师父，水平自然提高的快，好的帖，就如好师父一样。

书法人要“师古而不法古”，做到“心悟手从”。

风规自远

右军之书，末年多妙，当缘思虑通审，志气和平，不激不厉，而风规自远。

“不激不厉，风规自远”意思是: 不要太过激烈锐利，作品的风格自然就高远了。“风规”在这里指文艺作品的风格。宏毅先生认为“按自己的风格作风做事，按自己的规矩去做事，经过努力，从而达到成功。认为对的思想，才坚持下去，而错误的就要摒弃。”

风规自远，方能淡墨从容。读宏毅先生作品，观夫悬针垂露之异，奔雷坠石之奇，鸿飞兽骇之姿，鸾舞蛇惊之态，绝岸颓峰之势，临危据槁之形;或重若崩云，或轻如蝉翼;导之则泉注，顿之则山安;纤纤乎似初月之出天崖，落落乎尤众星之列河汉。

徐宏毅作品赏析

作品《天赐鸿福》中的“福”字，之所以写的很长，因为国人的观念认为“福长寿长”，所以宏毅先生创造性地将“福”字写的虚实相间，刚柔相济。在传统写法的基础上进行发挥，给人以美的享受，此字还被申请为国家专利。每个书画家的作品，都有自己的思想在里面，就如写文章一样，出发点在哪儿，就往哪儿扩散。

单个作品《道》字，他又打破传统写法，将“道”字的走之偏旁边，由低到高，运笔走到最高点，由低渐行到最高点，如人生一样。正如谓“道离不开自然，道法自然”。

每幅作品让人看到赏心悦目，让每个人看到都喜欢。一幅作品的好坏，书画家的欣赏水平的高度有关。欣赏水平高，作品就有品位，有高度，上档次。

他认为，一幅优秀的书法作品之所以能使人心情激荡、爱不释手，根本原因是这幅作品有“生动”、“和谐”之美。一幅作品的艺术效果是由作品的内涵所决定，从字里行间中当读到创作者的性格与修养。

徐宏毅作品赏析

心有多大，舞台就有多大。知名艺评家、收藏家李英光先生评价其为：宏毅先生是书画艺术的集大成者，主攻书法，在绘画、篆刻、佛学等方面亦颇有造诣。他敬天爱人，运用多种艺术的叠加，达到了法无定法的境界。因此我们看到他的作品不但有才气、有真情，还有胆魄、有豪气!无论是书法还是山水画，都能够做到笔笔有法度，字字见真功。

他的每幅作品无不传达了一种文化和艺术境界。观其《佛心禅意》、《佛》等佛教题材作品，悲悯情怀涤荡心胸，足显大家风范。人们在观其作品时，不由得惊叹于其笔法的丰富性和表现力，我们有理由期待他在书画的艺术道路上有更大的进步和突破!( 胡博士)

徐宏毅作品赏析

笔墨绘天籁 创新出妙意

—记著名书画家徐宏毅

自古文人 多豪情

笔墨世界，对知识分子有着强烈的吸引力和仪式感。

书画本同源，书法和绘画是中国传统文化艺术发展五千年来最具有经典标志的民族符号。从这个定义中，我们可以看出，书法是我们中华民族不可或缺的文化重要组成部分，书法帮助我们扩展对古老民族的认知，书画留存了太多的历史沧桑和一脉传承。而对于我国著名书画家徐宏毅来说，书画作品不仅是文人墨客的消遣，书画还应有更高的担当，那就是对文化的责任，对民族精神和对民族灵魂的责任，书法不能放弃使命感。

徐宏毅说，书法、绘画和治印，不仅仅是文艺创作，不仅仅是闲情雅趣，对于勤奋的徐宏毅来说，更像农民耕种一样，勤奋而追求完美。如同辛勤的农夫见证他的禾苗一样，一笔一划，一点一滴，都凝聚着艺术家的心血。徐宏毅的勤奋和创新在圈内有目共睹，治印在5万多方，这是一个怎么的数字，一年365天，这要经过多少个风风雨雨日日夜夜啊!也许在你把酒言欢的时候，也许在你碌碌无为的时候，也许在你虚度光阴的时候，徐宏毅正在勤奋的创作，单是这种勤奋的创作精神就令我们敬仰。

纵观徐宏毅的书画作品，总有一种“堂堂正正”感觉，不论是一笔一划书写的堂堂正正的楷书，还是“矫若惊龙 飘若浮云”的行草;不论是他的山水画，还是他的花鸟画，总有一种为人处世的拙朴和稚拙，不正是当前社会所追求的“和谐”吗?作品如人品，同时也映照出徐宏毅的人品堂堂正正，儒雅深沉，有君子之风。徐宏毅为人真诚练达，学养深厚，兼具书家风范诗人情怀，为人为文，不计名利，踏踏，坚持，守正，创新。

台湾漫画家蔡志忠曾说，要把最爱的事情做到极致。徐宏毅就是这么坚持过来的。坚持做一件事情不难，用心坚持几十年，看的是毅力，看的是坚持，看的是对艺术的执着，其中要承受的孤独是常人无法想象的。一路走来，徐宏毅把他的书法和绘画当做一种语言，当做一种表达方式，用他的作品诉说一个文人、一个知识分子的坚守。

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