“郭凤怡”这个名字自从2005年出现至今，争议不断，但没能阻止她快速登上各大国际艺术展览活动，有人认为她的作品是“是很棒的当代艺术”。也有不同观点则认为，她的作品其实只是“鬼画符”，于是网络上掀起一轮“郭凤怡大战”。

　　彭德（艺术评论人）：郭凤怡被请进威尼斯双年展主题展，无异于在嘲弄中国当代艺术。用郭凤怡的图画印证中国，意味着中国艺术界没有思想，没有文化，也没有当代。如果策展人误读了郭凤怡的作品，那就只能证明他浅薄。郭凤怡现象无人质疑，表明国人面对威尼斯俯首称臣习惯了。

　　一杯生普洱（网友）：艺术史上疯疯傻傻的艺术家很多，但是大多都是在一个文化语境中有着或多或少的对话。当这种对话没有被确认的时候，她其实没有多少意义的。伴随着价格的高涨和郭凤怡在这个高涨前故去的事实，再想想当年的价格几乎忽略不计的事实。因此我们目标不在争论郭凤怡是否当代艺术，而应该去警惕那些创造出利润并分走利润的制度、机构和人。

　　折桂郎（网友）：只能评价为民间艺术家，真正让她解释作品的意义，我想她或许可能也无从解释吧。在我眼里只是涂鸦而已。任何艺术作品要表达创作者的心情、意识、内涵与世界观、价值观甚至意识形态。

　　e_cat（网友）：鬼画符。人都喜欢把看不懂的一律归为“艺术”，大众的惰性思维滋养了这样一批致使文明倒退的“大师”。

　　周尔立（网友）：丛林本是多样化的，站在消解权威的角度审视“郭凤怡”现象，有一定合理性。但好比把产自中国土地上的一棵普通草，供奉在疆土之外的中国形象展台上，而且占据主要位置，这难道不是新的权威么?

　　petiteprinceSarah（网友）：都说一幅作品被大众喜爱，只可能有两种原因，一是作品很高端，大众文化背景普遍偏高，对作品有着极强的认可和欣赏;另一种截然相反的，作品简单易懂，大众的不高文化水平，更趋向于不用思考的东西。不要用口水和低端的欣赏能力去淹没真正艺术的发展。

　　卢杰(长征空间艺术总监)：用民间来阐述，无论褒贬她都过于简单。民间指的是没有受到美院教育？学院外的艺术家大有人在。郭凤怡的创作时间长短不以个人意志为转移，不同于我们所理解的艺术创作方式，并没有预先的构想。她的很多作品上都写着创作的起止时间，这确实与气功有关，但也不能被扭曲为“鬼画符”。

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