2013年8月18日，冯林华陶瓷艺术展在北京国家博物馆隆重开幕，展出了冯先生高温色釉“意象墨彩”陶艺作品160余件，引起了艺术界的高度关注，为许多艺术家所赞誉。

    高温颜色釉“意象墨彩”，是多年来以青花、古彩、斗彩、粉彩、颜色釉、半刀泥等陶瓷装饰技法享誉陶艺界的冯林华的又一次自我突破，不仅丰富了景德镇陶瓷艺术的表现形式，而且对于传承创新博大精深的中华陶瓷文化具有启发意义。众多艺术家看完展览后一致认为，冯先生意象墨彩系列作品使人为之震撼，他的求变创新精神更让人感动。

    冯林华出生在景德镇的一个陶瓷之家，自幼酷爱陶瓷艺术。“上天安排我来到这座千年瓷都历史文化名城，我的根就与陶瓷结下了不解之缘。”上世纪七十年代，步入青年的他，进入了景德镇陶瓷学院美术系工作，在十多年的工作经历中，深受著名陶瓷艺术家胡献雅教授、施于人教授、丁千教授等老一辈艺术家的影响和熏陶，虽然后来离开了陶瓷学院，但无论在哪个工作岗位，他从未间断对陶瓷艺术的追求和探索。在四十多年中，冯林华先生一直致力于陶瓷艺术创作和陶艺技法创新，特别注重发挥高温颜色釉在陶瓷绘画上的韵味和装饰手法上的变化，追求绘画艺术与高温色釉窑变的完美结合，使作品既继承和弘扬了景德镇千年陶瓷古韵，又充分散发出艺术创新浓厚的现代气息。

    2011年，冯林华重新回到景德镇陶瓷学院工作，进一步激发了他对陶瓷艺术的追求与探索。此次展出作品，大部分是他重新回到景德镇陶瓷学院工作两年来的创新之作。近年来，冯先生经过一次又一次尝试，在其娴熟的色釉综合装饰、青花及釉里红装饰技法的基础上，形成了目前陶艺界独特的陶瓷装饰技艺——意象墨彩，开创了景德镇一个新的陶瓷艺术门类。他充分把握了高温颜色釉在窑火中的流动、色相变化等属性，利用色釉的自然流动与融汇，创造出自己需要的釉面，进行绘画加彩，严格把握窑位和窑温，把材质变化、色釉窑变与绘画艺术巧妙结合、高度融合，充分展示了色釉的丰富色彩肌理和震撼人心的魅力，达到了“天人合一”的最高境界，从视觉到触觉，形成了陶瓷绘画中新的墨彩意象美。

    精美的中国陶瓷，特别是瓷器，在国际拍卖行之所以价值连城，屡创天价，其源在于它首先被视为不可重复的艺术珍品。不可重复的艺术，就是创新，创新是艺术的生命所在。冯林华当是陶瓷艺术创新的前行者，他突破了中国传统的釉料使用方法，打破了中国传统陶瓷艺术装饰手法的程式化模式，具有明显的当代性和前卫性，是中国当代陶瓷艺术的一大突破。在他的艺术实践中，有一种强烈的独创精神，将中国艺术的意境与西方艺术的形式构成法则相结合，创出了独特的风格。可以说，他的作品风格迥异于当代的陶瓷艺术表现形式，造景巧妙、构思精密，水墨韵味浓厚，充满生机，自成一家。

    中国现代陶艺泰斗周国桢教授曾说：“一个人要想认识自己和摆脱或改变自己很难，尤其是艺术创作上，当他结壳之后，要想突破自己形成的框框是难上加难。”冯林华不但在陶瓷工艺上实现了一大突破，在绘画形式上实现了一大突破，更在自我的艺术观念上实现了一大突破。可以说，三个突破，成就了冯林华艺术的辉煌。

    冯林华自己说得好：“景德镇的陶瓷艺术，要让人家瞧得起，就要有创新，再也不能重复画祖辈的作品了，我作为一名教育工作者和艺术工作者，责无旁贷地要为传承和弘扬中华陶瓷文化尽自已的不懈努力。”他是这样说的，也是这样做的。正因为冯先生对生于斯、长于斯的景德镇这块陶瓷艺术热土的挚爱之情，使他始终怀着强烈的使命感和责任感。
    冯林华陶瓷艺术创作的成就不仅是对传统技巧及艺术精髓的充分掌握和发展，他更以创新开拓的热情展示着其深厚的精神世界，在他的笔下，艺术的意义和价值就在于不断的探索和创新。编辑：www.zgddmx.com

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