2013年8月18日，来自于景德镇的中国陶瓷设计艺术大师冯林华先生的陶瓷艺术个展在国家博物馆隆重登场，由其精心创作的160余幅高温颜色釉墨彩作品，构成了一次感受意象之美的视觉盛宴，让参观者无不怦然心动、为之震撼。

    陶艺作品意象的生成是客观素材、身心体验、艺术表现形式三个方面相互交融的过程，冯林华先生的意象墨彩正是主观的意、客观的象及高温色釉艺术表现形式的完美和谐的统一。冯先生充分运用高温色釉窑变所产生的奇妙无穷、变幻莫测的效果和意境，完美表达了其胸中之意，他的作品既不执著于客观自然的真实表现，也不执著于脱离自然物象的抽象表现，以意摄像、立象尽意，妙在似与不似之间，窥意象而入化境。

    相对于传统陶瓷绘画，冯先生的艺术手法、技法，已不是传统的勾线傅彩，而是在瓷板的坯胎上，用配制好的高温色釉，在意念之间，或泼或洒，一挥而就，有时如大雨倾盆，有时如细雨绵绵，泼洒出的意象，有时如出鞘的剑，有时如绣花的针，有时如奔腾的马，有时如婉游的鱼，有时似铁骨铮铮的梅的枝干，有时似鲜花盛开的梅的花蕾，有时如奇绝的高山，有时如涛涛的大海……

    更为奇妙的是，在这泼洒之间，浓与淡，轻与重，厚与薄，把握得恰到好处，经高温烧成后，呈现出一幅幅美妙的墨彩写意画。材质尤其是高温色釉釉质，在这里，不单单是艺术表现的辅助手段与材质，而更为重要的是艺术家的审美的心象与艺术家艺术意念的符号。在冯先生的创作中，釉质的审美性得到充分的表现，审美张力得到极大的发挥，所以其作品构图脱俗大气、造型意象传神、色彩单纯雅致、主题简洁鲜明，散发出浓厚的生活气息，彰显出自然与人文的融合，更兼其技法脱胎于中国画的泼墨，给人以清新的自然之美、独特的个性之美、雅致的古典之美，从视觉到触觉，形成了陶瓷绘画中新的墨彩意象美，让观赏者在意象的感悟中神与物游。

在冯先生的诸多作品中，不同方法点洒的墨点和彩点突出了作品的抽象韵味，尤如西方波洛克的现代画派，有很强的视觉冲击力。有些是追求吴冠中的画意，有民族化的西方油画风格的意象美感，如《夜月思千缕》，莹莹的点丛，缠绕的曲线，加上淡黄的底色，整幅画面给人梦境之感，似乎是夜半三更、思绪万千。有些是用现代的形式去表现传统的题材，如《梦蝶》，作者运用青花剔花、刻瓷等装饰技法，先绘网状或树叶，后绘出两只彩蝶，画面给人似是而非的感觉，物我两忘。

    冯先生追求一种以中国精神为主导的东西方艺术融会和结合的绘画方式和语言，经常从《易经》、《老子》、《庄子》、《洛神赋》等中华传文化中汲取营养，感悟生命，激发灵感。如作品《梅雪映月》，由寻象到忘象，由忘象到存象，漫天飞舞的雪片，遒劲苍桑的梅干，破蕊怒放的梅花，很容易把观赏者带进“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”的艺术妙境，明显的感受到艺术家的意气超迈与情感激越，明显的感受到美的节奏律动与气韵流动。如作品《扶摇》，其泼出的高温颜色釉有如大海骇浪，在浪花之上有展翅之鸟，给人以“抟扶摇而上者九万里”的豪迈。

    冯先生作品除了带给我们美的享受，还让我们深深感受到他那弘扬和复兴中华陶瓷文化强烈的使命感和责任感。我们坚信，冯林华高温颜色釉墨彩艺术将以更多的色彩、更奔放的姿态向世人展示它那无穷的艺术魅力！编辑：www.zgddmx.com