锐意创新的冯林华陶瓷艺术轰动北京艺术界-陶泥艺术家-中华艺术

锐意创新的冯林华陶瓷艺术轰动北京艺术界

来源：中华艺术
编辑时间：2020/8/25 9:00:09
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2013年8月18日上午10时，“意象墨彩泥火天成冯林华陶瓷艺术作品展”在中国国家博物馆盛大开幕。

冯林华，1954年出生于江西景德镇，中国陶瓷设计艺术大师、中华陶瓷国大师联盟执行主席、中国陶瓷设计艺术大师冯林华教授中国陶瓷工业协会副理事长、景德镇陶瓷学院党委书记、教授、硕士生导师、景德镇陶瓷艺术研究院院长、景德镇陶瓷协会理事长、景德镇市美术家协会名誉主席、江西省非物质文化遗产项目景德镇手工制瓷技艺（刻瓷）代表性传承人。

冯林华的艺术作品主要可分为四类：青花、釉里红、色釉以及泼彩装饰。他的青花及釉里红陶瓷装饰作品色调雅致清新，多以莲荷入画，构图合理、用笔洒脱、意境唯美，充分地展现出景德镇传统青花、釉里红装饰的技巧精髓，老辣的用笔用色则是他多年艺术经验积充分中分展现。
冯林华的颜色釉综合装饰极富创新意识，与市场上常见的传统浮雕和颜色釉结合为特征的综合装饰艺术相比，他的颜色釉装饰一方面继承了景德镇传统“半刀泥”雕刻的技法，另一方面则对综合装饰中的用色、构图及立意方面进行了大胆的创新与突破，他打破了中国传统审美思想趋于素雅含蓄的特点，吸收了西方艺术中的精华，以其灵动跳跃的思维和锐意创新的设计观念创造出了别具个人特色的综合装饰陶瓷艺术风格。

在他的作品《天人合一》、《刻花瓷板》、《日月同辉》中呈现出来的创造性令人叹为观止：在用色上，他一改传统陶瓷装饰追求素洁的特征，转而使用各种高纯度的色釉搭配，整体色调华贵鲜艳、辉煌秾丽，呈现出强大的视觉冲击力；在构图上，他不再拘泥于传统绘画中讲究的透视及虚实构图关系，大胆采用了新颖的图案式构图，将主景与辅景设置于同一平面关系，通过色彩的变化来表现景物的层次差别，由此形成了特色鲜明的艺术风格，使传统的陶瓷艺术焕发出新的艺术生命力；在立意上，他将自己豁达开朗的人生观充分地融入了他的艺术创作中，富强的国家、和谐的社会环境、蓬勃旺盛的生命力都是他讴歌的对象，这种积极向上、乐观进取的精神同时也影响着每一个观者。

在冯林华最新的墨彩作品中，这种创新的意识表现得更为突出。与颜色釉综合装饰相比，他的墨彩装饰则更具中国传统审美意趣，但这种审美意趣却并不是单纯地继承传统，而是将传统中国文化的精髓与现代审美趋势相结合，从而创造出一种富有时代性的中国古典文人审美格调。他运用中国画的泼墨技法，将陶瓷颜料用泼、洒、挑等技巧按照创作构思的需要安排在画面之中，因此，其作品的主体部分显现出率性与洒脱的艺术特征。同时，由于他在细节部分采用小写意的勾绘技法，从而使得画面整体呈现出洒脱与严谨的对比关系，增加了构图节奏的律动感。从作品的内涵上来看，冯林华的墨彩装饰绝大部分以梅树为表现题材，梅花以其高贵的品格和深厚的内蕴自古以来就是受到中国文人亲睐的绘画主题，在冯林华的笔下，梅花的勃勃生机得到了充分地展现，而墨彩技法所形成的自然色彩变化肌理则艺术化地展示了梅树枝干遒劲而粗糙的形态。景德镇陶瓷学院丁千教授对冯林华的泼彩梅花系列作品评价到：“冯林华先生的作品让我有美的感觉，好的艺术作品就是要美，特别是梅花精神，展现了他对高尚情操的追求。通过这此展览，我看到了冯林华对艺术是有追求和有品位的，这也是值得大家学习的地方，希望他在今后能够取得更好的成绩。”